彫刻と陶器の違い

オーギュスト・ロダンによる彫刻

アートは、さまざまなスタイル、技法、メディア、彫刻と陶器を含む豊かな領域です。アートの傘の下にある広いカテゴリーのほんの2つです。ここでは、この2つの特性と、それらが互いにどのように関係しているかを見ていきます。

<！ - > -

彫刻

彫刻の芸術は何千年も前にあり、初期の人々が洞窟の壁面に描かれた彫刻や彫刻を描いた先史時代に始まった可能性があります。 ^（1） 「可塑性」または形成過程のために「プラスチック芸術」と呼ばれる ^（2） 、彫刻は古典美術の文化的成果の主要な象徴です。彫刻はまた、イタリアのルネッサンス芸術の進化において重要な役割を果たしました。何世紀もの間、彫刻は建築とともに、ヨーロッパの文明の原動力となった重要な宗教的芸術の主要な形態でした。（999）（4） ^{<！ - 2 - >} 20世紀以前、伝統的な彫刻は4つの基本的な特徴によって定義されました。それは立体的な唯一の芸術形式であり、表現的であり、堅実な形の芸術とみなされました。使用された2つの主な技術は、モデリングと彫刻でした。

（5）

過去の彫刻芸術形態は、彫刻や自立彫刻、彫刻、サンクリリーフ、およびハーフレリーフ。 3次元で形作ることができるあらゆる材料は彫刻することができるが、石、特に大理石または硬質石灰岩、金属、象牙、木および粘土は、先史時代から使用されている。 ^（8）

最近では、ホログラムや携帯彫刻などの光関連の彫刻も彫刻の形態とみなされています。 ^{<！ - 3 - >} 21世紀には、彫刻美術の定義的特徴を3次元に縮小したさまざまな素材の使用が増加しました。その結果、彫刻は明示的に立体的な形を扱う視覚芸術の唯一のカテゴリーとみなされます。 ^{宇宙は彫刻の2つの不可欠な要素です。質量は彫刻の大部分または表面に含まれる中実部分に関連し、空間は彫刻周辺の空気を意味します。宇宙は質量との関係で3つの重要な役割を果たします。彫刻の端を定義し、彫刻に囲まれて空洞や空の領域を形成し、彫刻の別々の部分を結ぶことができます。} 世界の偉大な芸術家の中には、ミケランジェロ、ドナテッロ、ベルニーニ、オーギュスト・ロダン、ピカソ、コンスタンティン・ブランクシなどの古典彫刻家があった。 ^{グレイソン・ペリーのセラミックス・アート} セラミックス

彫刻のように、セラミックスは不可欠なプラスティック・アートと考えられています。 "potter's clay"または

keramos

のギリシャ語から派生したセラミックスは、粘土体で作られ、完成した形を得るために窯で焼成された製品を指します。粘土は伝統的にセラミック製造の重要な要素であったが、技術的プロセスの進歩により、「セラミックス」という用語は、ガラスおよびセメントを含む広範な種類の材料と関連していた[999]。彫刻は、粘土のようなセラミック材料を使って作られたとき、陶芸の一形態になるかもしれません。陶磁器と陶器は、形成、焼成、グレージングまたは装飾、および再焼成の基本的な4段階プロセスを意味するので、視覚技術の観点からは同一である。他方、「芸術」と「工芸品」との間の区別は、陶芸に関連して広範である。一般に、美術は審美的または視覚的な魅力のためだけに作られたオブジェクトであり、クラフトは装飾的なものよりも機能的なオブジェクトを指します。したがって、芸術作品は美術品の陶器や陶器に関連していますが、陶器はしばしば皿や鍋などの手入れ可能な品物を意味します。それにもかかわらず、いくつかのセラミック製品は、審美的にも機能的にも使用されている。

チェコ共和国のドゥルニ・ヴェストノイス（Dolni Vestonice）で発見された、およそ25、000 BCEに由来すると思われる人物のキャッスルは、最も初期に知られている美術館のセラミック彫刻と考えられています。一方、中国で発見されたと考えられている最古の古代の陶器は、およそ30,000 BCEからのものと考えられています。しかし、これらの日付はまだ科学的に確立されていない。

使用される粘土の種類およびそれらを発射するのに必要な温度に依存して、陶器は土器、石器、および磁器の基本カテゴリーに分けられる。

（11）

土器は石器時代にまでさかのぼり、最も古いタイプの陶器となっています。最も低い温度（1,000-1,2000℃）で発火し、陶器は最も柔らかいタイプの陶器です。従って、それは容易に引っ掻かれる。それはまた多孔性であり、それは水を吸収することを意味する。それを防水にするためには、陶器をガラス質の液体で被覆し、キルンで再点火する必要があります。陶器の色は粘土に存在する鉄の量に応じて、淡黄色から暗赤色、灰色、黒色、クリーム色まで様々である。記録によると、最古の石器は、中国の上海時代に1400年頃に生産された。ヨーロッパでは、15世紀にドイツで初めて実現しました。ストーンウェアは、焼成後のその密な、不透明な、石のような特徴のためにその名前が付けられました。一般に、石器は1100°から1300°の間で発射されます。商業用具の製造によく使用されるが、石器はファインアートの陶器の製造にも使用される。 石器と磁器との区別は不明である。中国の陶器の陶器にとって、磁器とは、タップすると鳴り響く音を出す陶器のことを指し、西は陶器を石器と区別します。欧州共同体の名称は、前者の不透明さと、石器が一般にある程度までガラス化しているという事実によって、石器を磁器と区別する。未焼成の磁器の色は、白からクリームまでです。一方、イギリスとアメリカで人気のポーセリンを作るのに使われるボーンチャイナクレイは白です。 1,200°~1,450℃の温度で焼成した後、両方のタイプの磁器粘土が白色に変わる。 今日、陶器は陶器やタイルだけではありません。セラミックとは、有機物でも金属でもない材料のことで、ブリック、ガラス、セメントがこのカテゴリに該当する理由です。 ^（12） 芸術の世界では、彫刻と陶器が混在することがよくあります。彫刻は、陶器のホイールで最初に作られた粘土のようなセラミック材料から作られ、次にオーブンで仕上げられた3次元の作品です。セラミック彫刻は多くの形を取ることができ、その多くは装飾と機能のために使用されます。 ^濱田庄司

（13）

は、日本の民俗陶器を取り入れた最も有名な彫刻家のひとりです。彼は沖縄の石器、韓国の陶器、英語の中世の陶器に触発されていました。その他の注目すべきセラミック彫刻家には、グレイソン・ペリー、ピーター・ヴォルスコス、ベティ・ウッドマン、カレン・カルネス、ベティ・ウッドマンなどがあります。